由胡歌与高圆圆等实力派演员主演的电影《走走停停》自6月8日“端午档”上映以来，票房逐步攀升，截至6月20日，逼近亿元大关。虽然票房表现可圈可点，但更引人注目的是其褒贬不一的评价。影片在猫眼评分高达9.1，豆瓣评分也有7.9。不少观众给出了好评：“年度佳作”“意外的治愈效果”“导演手法出众，展示了内地新导演的非凡水准”“上半年最具灵气的电影，拍摄手法清新自然”等等。然而，也有不少观众表示不满意：“看不懂”“直接睡着了”“无厘头”等负面评价充斥其中。
可以说，《走走停停》是一部具有挑选性的电影。它显然不是“爽片”，没有“大主角”“逆风翻盘”“我命由我不由天”这样的剧情元素，甚至连“happy ending”都没有；它也不是一部充满特效的大制作，没有壮观的场景，没有刺激的动作戏，全片仅有几处“动作戏”，例如胡歌饰演的吴迪踢球踢飞了，或者递烟给公园保安导致保安掉入水塘。它更不能被简单地归类为商业喜剧，尽管很多观众认为电影中的笑点确实好笑，但这种笑点只有懂得它的人才能真正体会。如果观众习惯了商业大片、爆款网剧、短视频，会很难理解这部电影——它要求观众“动点脑子”，时间线交错重叠，电影结构如同俄罗斯套娃层层叠叠。
如果你是一位迷影观众，或许会在影片中找到诸多致敬的痕迹，例如对伍迪·艾伦、日本导演小津安二郎和是枝裕和的致敬。虽然电影在技术和叙事手法上充满挑战，但正是这份独特性让它与众不同。电影不仅是一种工业，更是一门艺术。与那些伟大导演的作品一样，《走走停停》挑战了目前电影工业中的“快餐化”叙事方式。就像长期吃快餐的人突然尝试清淡的“斋菜”，必要的变化可能让许多人感到不适应、不解，但这也是其令人着迷的地方。
影片讲述的是北漂编剧吴迪（胡歌饰）回乡后的故事。吴迪在事业与情感双双失意后沮丧返乡，这一举动打破了一家人的平静生活。他需要重新面对家人的相处，同时也在寻找新的生活希望。在一次次碰壁之后，吴迪偶然遇见了高中同学冯柳柳（高圆圆饰），生活由此发生转变。在冯柳柳的鼓励下，吴迪动手拍摄自己的原创剧本《似是故人来》。这部影片触碰了“女性觉醒”的主题，同时揭开了他家中埋藏已久的秘密。冯柳柳在电视台全程记载了吴迪拍摄的过程，并剪辑成纪录片《回故乡的人》。随着《似是故人来》的拍摄，吴迪的母亲意外去世，吴迪与冯柳柳也分道扬镳。多年后再度相遇，吴迪重新拿起笔开始创作新片剧本《走走停停》。
《走走停停》通过现实生活、戏剧美学与纪录片叙事的交错展示了丰富的层次感。吴迪回乡的现实生活是真实的，电影《似是故人来》则是戏剧化且文艺的，而纪录片《回故乡的人》更带有讽刺、荒诞的意味。画中有画，戏中有戏，电影层层递进，令人回味无穷。正如卞之琳在《断章》中所言：“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。”在这部电影中，《似是故人来》《回故乡的人》《走走停停》三部作品之间形成了巧妙的互动，令人深思。
胡歌在片中饰演的吴迪是电影的灵魂人物。从上海滩“宝总”的商界精英到普通的文艺青年吴迪，胡歌的这一角色转变令人耳目一新。与惯常的胜利者形象不同，吴迪更接近生活中的普通人，有坚持也有无奈。电影通过吴迪的人生经历表达了对生活的无奈与坚持。生活没有完美，关键在于学会自洽，走走停停，找到自己的方向。
